Продолжая тему креативных индустрий (КИ) в Удмуртии, пообщались с экспертами о том, на каком этапе, по их мнению, сейчас находятся относящиеся к КИ отрасли, какие у них потребности и что нужно сделать, в том числе в рамках нового закона, чтобы они развивались.
Предыдущие материалы в рамках темы:
-
Анна Слугина: развитие креативных индустрий — вклад в создание сильного бренда Удмуртии
-
Сергей Грудцын: задача — сделать креативные индустрии в Удмуртии самостоятельным сектором экономики
Олег Гарин, депутат Государственной Думы РФ от Удмуртии:
— Я был одним из соавторов вступившего в силу год назад федерального закона о развитии креативных индустрий. Он, в частности, устанавливает общую правовую базу для всех креативных отраслей (ранее регулирование было разрозненным), а также предусматривает финансовую, имущественную, образовательную и информационную помощь субъектам креативных индустрий. Сейчас принимаю участие в разработке проекта стратегии развития креативной экономики в России до 2036 года.
Удмуртия в этой сфере занимает место среди регионов-лидеров. В республике уже работают две школы креативных индустрий — в Ижевске (на базе Государственного цирка) и в Сарапуле (в школе искусств №1). В регионе активно развиваются IT, архитектура, гастрономия, реклама, искусство и дизайн. К 2030 году общий объём выручки креативных индустрий в республике должен составить 118 млрд рублей.
Уверен, что меры поддержки, которые разрабатываются и на федеральном уровне, и у нас в Удмуртии, дадут новый импульс развитию креативного потенциала республики и экономики региона в целом.
Эмиль Бикмеев, директор Корпорации Развития, руководитель центра «Мой бизнес» в Удмуртии:
— Принятие закона о развитии креативных индустрий в Удмуртии — это переход к прозрачной и понятной поддержке, а в отрасли более 4 тысяч предпринимателей. Уже сегодня сформировано понимание ключевых мер: конкурсные субсидии и гранты, образовательная поддержка, консультационное и информационное сопровождение. Эти инструменты реализуются в том числе, при участии Корпорации развития Удмуртии и Конгресс-центра «Республика», который выступает опорным подразделением для креативных индустрий. Мы регулярно взаимодействуем с РЭГ по вопросам внедрения Стандарта креативных индустрий.
На 2026 году уже запланированы события в отрасли: Всероссийский фестиваль креативных индустрий, фестиваль уличной еды «Вкусно здесь!», участие в выставках и ярмарках на региональном и федеральном уровнях.
Предприниматели креативного сектора обращаются в Корпорацию регулярно. Наиболее частые запросы связаны с доступом к финансированию, поиском рынков сбыта и экспортом, развитием компетенций, продвижением на федеральном уровне и включением в реестр субъектов КИ. Среди успешных примеров — «Уральская мануфактура», развивающая контрактное производство косметики и туристический формат фабрики, компания «Дубберай», выстроившая экспорт банных принадлежностей в Турцию.
Оптимальная система поддержки креативных индустрий должна быть многоуровневой и учитывать разнообразие видов деятельности в этой сфере. Мы держим фокус на образовательных и деловых мероприятиях, стимулируем коллаборации бизнеса, культуры и науки, а также поддерживаем при экспорте креативных индустрий.
Олег Вылегжанин, Председатель правления Альянса региональных компаний ИТ Удмуртии:
— Нужна ли поддержка креативных индустрий? Естественно, нужна. Нужен ли для этого закон? Следует смотреть на эту историю с точки зрения того, как функционирует государство. Нет закона — нет бюджетов. Есть закон — значит, появляется основа для принятия бюджета и ресурсы: деньги, инициативы, всё, что угодно. Поэтому наличие закона обязательно для того, чтобы механизм заработал. Таким образом, государство сформировало платформу, на которой будет строиться система поддержки.
Краеугольным камнем креативного бизнеса является интеллектуальный продукт и, как следствие, интеллектуальная собственность.
И здесь открывается самое сложное, потому что отношения нашего законодательства и такого понятия, как право на интеллектуальную собственность, исторически складываются непросто. Несмотря на то, что всё больше компаний регистрируют такие права и что интеллектуальный продукт может формировать достаточно большой объём выручки, как актив он не рассматривается. Его нельзя использовать для инвестирования, для кредитования. И это самый серьёзный тормоз развития креативной индустрии.
К сожалению, текущий закон также не решает вопрос стоимости интеллектуальных активов и механизмов их оценки. Невозможно прийти в банк и получить кредит под залог такого актива. Что парадоксально, так как в топе бизнесов России — финтех, то есть банки со своими IT-продуктами. Но при этом сами же банки не могут использовать интеллектуальную собственность как актив. У нас пока этот рынок не развит и не выстроен механизм взаимодействия с финансовой средой. Но это серьёзный процесс, под который требуется очень сильная законодательная база, практика. Максимум, что может дать текущий закон — выделить определенное количество средств на какие-то гранты, возможно, субсидии.
Но то, что государство пытается эту нишу каким-то образом сейчас поддержать, пока в виде этого закона, — это хороший и правильный путь.
Тем более что привлекательность креативной индустрии в том, что для её развития не нужны крупные капиталовложения. Если утрировать, этот продукт можно сделать «на коленке». Развитие КИ — это очень быстрый способ увеличить налогооблагаемую базу, в том числе вывести часть этого бизнеса из «серой» зоны, а также, что я считаю немаловажным, сподвигнуть часть этого бизнеса к переезду в страну из-за границы. Поэтому государству сейчас особенно важно, чтобы креативные индустрии развивались. Чтобы весь креативный бизнес ввести в поле своего управления, скажем так, институализировать, и сказать: окей, ребята, вы такие же полноценные игроки рынка — вы платите налоги, создаёте рабочие места, решаете социальные проблемы.
Ещё одна особенность креативного продукта – он может родиться где угодно. Мы знаем массу историй, когда легендарные продукты создавались в гаражах. А когда уже продукт получал известность, приходили серьёзные инвесторы и забирали его. Это нормальный процесс. Развитие требует ресурсов.
Но если есть меры поддержки, то шансы увеличиваются. Другое дело, что просто денег бывает недостаточно. От них креативность не появляется. Нужно ещё и понимать саму суть креативного бизнеса – «выстрелит» тот или иной проект? Как и кем он будет отбираться? Перед чиновниками будет стоять непростая задача.
Поэтому и государство к этому вопросу подходит очень внимательно. Принятие закона не значит, что у нас сразу случится революция в креативных индустриях. Но движение начнется, и рано или поздно мы получим какой-то результат. Надеюсь, он будет ощутимым.
Елена Ляпунова, руководитель союза «Люди дизайна»:
— Цель этого закона — посмотреть на КИ, как на сферу экономики, а не как на творцов, которых надо дотировать. Сделать так, чтобы те индустрии, которые у нас есть в креативных секторах, начали приносить доход.
Для этого разрабатывается Стратегия развития КИ до 2030 года. Она для каждого региона своя, потому что в каждом своя ситуация. Основной лейтмотив этой стратегии в том, чтобы создать в регионе некую экосистему, которая поставит на ноги КИ и приведёт к прибыльности.
Сложность в том, что пока не выстроены взаимосвязи не только между властью и КИ, но и внутри этих индустрий. Главная задача сейчас – выстроить это взаимодействие, которое позволило бы властям слушать и понимать представителей КИ и совместно создать действительно работающую систему.
Мы с коллегами начали заниматься этим вопросом раньше, чем был принят закон, успели познакомиться с представителями некоторых сфер и изучить часть вопросов.
Абсолютно точно нужен креативный кластер. Киношникам – кинопавильон, музыкантам — комнаты для репетиций с профессиональным оборудованием, с нормальной акустикой. Нашему Союзу тоже — для лекториев, для галерей, для склада и многое другое. Это могло бы стать центром культурной жизни Ижевска, объединяя наши усилия, создавая коллаборации. Нужен продюсерский центр. Проблема большинства творческих людей в том, что они не умеют себя продавать. Однозначно нужен свой акселератор для креативных бизнесов, потому что мы ещё и не умеем мыслить, как бизнес — этому нужно учить, причём со своей спецификой. Очень бы помогло создание специализированного подразделения от государства, которое бы занималось грантами, чтобы не пришлось оформлять отдельные НКО. Полезно было бы обучение сообществ, как проводить крупные мероприятия грамотно. Можно было бы разработать какие-то шаблоны, презентации, пошаговое руководство к действию. Также важно, чтобы наши местные мероприятия попадали в «Яндекс.Афишу», где большинство людей выбирает, куда пойти.
Всё вышеперечисленное упаковывается в саму идею кластера, потому что это вполне может находиться в одном месте. Свои наработки и предложения мы передали власти и очень надеемся, что они будут учтены.
Андрей Быстрицкий, руководитель Школы креативных индустрий Ижевска:
Ни одна отрасль не может развиваться без подготовки кадров. Ижевск выгодно отличается от многих других сопоставимых городов тем, что у нас частично уже выстроена система непрерывного образования. Как первый этап работает наша Школа креативных индустрий. После неё ребята поступают в Колледж креативных индустрий МВЕУ. Было бы замечательно, если бы эту эстафету продолжали вузы. Эту работу уже ведёт УдГУ.
Однако классическим факультетам, на мой взгляд, для развития КИ требуется новый подход. Ключевое слово здесь «индустрия», которая выводит творчество в экономическое поле. Важной составляющей становится умение продюсировать себя и свой продукт. Получение этого навыка отличает классическое образование от того, которое требуется для развития креативного сектора.
Молодежи творческие профессии интересны, а потребность в специалистах творческих специальностей существует. Например, высок спрос на звукорежиссёров. Любые зрелищные мероприятия требуют их участия. У нас в Ижевске ребят с высшим профильным образованием очень мало. Республиканский музыкальный колледж выпускает 5-6 человек в год. Есть запросы и на специалистов в производстве фото-видео. Стоит подчеркнуть, что в креативном секторе важно воспитывать самостоятельность. Чтобы молодые профессионалы не ждали приглашения на работу, а могли реализовываться сами.
Для развития КИ в Удмуртии первое, что, по моему мнению, необходимо, это финансовая поддержка проектов, особенно на начальном этапе, чтобы потом они могли самостоятельно находить финансирование. И сейчас, когда вырос НДС, этот вопрос встаёт ещё острее.
Также большой запрос, особенно у молодежи, существует на креативный кластер – совокупность субъектов КИ и тесно связанных с ними предпринимательской, общественной, образовательной деятельности. Есть Арт-резиденция, но объективно там мало места. Такой кластер нам обязательно нужен, в том числе и для того, чтобы талантливые молодые люди не уезжали в другие города, где есть соответствующая инфраструктура.
Юрий Слатин, основатель и руководитель XR-агентства LikeVR (Москва):
— Успех регионов в этой сфере зависит не от количества проведенных форумов и фестивалей, а от встраивания креатива в реальные производственные цепочки. Главная проблема регионов-новичков в креативных индустриях — «кадровый пылесос». Специалисты в дизайне, IT, XR и т.д. крайне мобильны. Если в субъекте нет якорных заказчиков или понятной инфраструктуры, таланты мгновенно переедут туда, где есть интересные задачи и комфортные условия.
Вторая беда — изоляция. Креативные команды и промышленный сектор региона часто существуют обособленно друг от друга. Пока они не начнут работать в связке, реального вклада в ВРП не будет.
Поэтому я не верю в эффективность прямых субсидий «всем понемногу». Самая действенная мера — это госконтракт на сложные технологичные решения. К примеру, если регион заказывает цифровые двойники музеев или интерактивные системы для туризма у своих команд — он создаёт живой рынок. Также критически важны центры коллективного пользования дорогостоящими технологиями, потому что маленькая студия не купит себе, например, ферму для рендеринга или костюмы захвата движений. А если такая база есть в региональном ИТ-парке, порог входа в индустрию снижается, и команды остаются работать дома.
Чтобы сектор начал серьёзно влиять на экономику, продукт должен идти на экспорт за пределы региона. Для этого нужны три условия: стабильная цифровая инфраструктура, льготные налоговые режимы и гибкое образование, которое готовит специалистов под конкретные запросы рынка, а не по учебникам десятилетней давности.
Приведу несколько реальных кейсов развития креативных индустрий в регионах.
Якутия создала экспортный продукт в виде кино и софта. Это, пожалуй, самый сильный пример того, как регион с суровым климатом сделал ставку на цифру и креатив. Кстати, они первыми в стране приняли Региональную концепцию развития креативной экономики. Власти Якутии построили ИТ-парк и креативный кластер «Квартал Труда». Но главное — они создали экосистему для своего кино. Якутское кино сейчас — это бренд, который собирает кассу и призы не только в республике, но и по всей стране.
Нижний Новгород удачно обыграл наследие своего 800-летия. Здесь сработала связка «событийный маркетинг + городская среда». К юбилею города был создан «Центр 800», который стал оператором развития креативных индустрий. В городе запустили грантовую программу «Команда 800», где жители и малый бизнес предлагали проекты по улучшению города. Но важно другое — здесь создали инфраструктуру (кластеры, благоустроенные набережные, центры современного искусства), которая привлекла в город платежеспособных туристов и позволила местным студиям дизайна и маркетинга вырасти на крупных заказах. Сегодня город вошел в топ-10 центров туризма в России, а креативный сектор получил системную поддержку и площадку для реализации.
В Екатеринбурге пошли по пути создания физической точки сборки для малых брендов и открыли креативный кластер «Домна» в историческом здании. Это не просто аренда офисов, а площадка с маркетплейсом для местных дизайнеров, студиями для съёмки контента и образовательным центром. В результате реализации этого проекта в 2024 году область заняла 5-е место в рейтинге креативных регионов России. Это яркий пример того, как регион помогает мелкому производителю (одежда, сувениры, декор) выйти на уровень промышленного масштаба через общую инфраструктуру.
Тюменская область сейчас активно внедряет кластерный подход, соединяя креатив с промышленностью (нефтегаз и стройка). Здесь создали Тюменское агентство развития креативных индустрий, где предпринимателей обучают продвигать за пределы региона свои продукты — от тюменских ковров до ИТ-проектов. Благодаря этому регион стабильно входит в тройку лидеров премии RussianCreativeAwards. Главная фишка здесь — фокус на том, чтобы сократить путь от производителя креатива до покупателя из крупной компании.
